Bull's Head

Bull’s Head (1942), Pablo Picasso.

Este autor de origen español, fue pintor y escultor. Uno de los creadores del cubismo. Es considerado uno de los mayores pintores activistas de movimientos artísticos, que se propagaron por el mundo y ejercieron gran influencia entre otros grandes artistas de su tiempo.


Esta escultura es un gran ejemplo de cómo este artista malagueño disponía del poder de transformar dos objetos comunes y rediseñarlos, de manera artística, generando sensaciones visuales al espectador.

Generaba un equilibrio y disponía de la doble vida o doble uso de los objetos e imágenes que encontraba en su entorno.

De esta forma Pablo Picasso se posicionaba en frente de las imposiciones de la pintura.

Recreando el ejercicio de la imitación de la realidad. En esta pieza utilizando el sillín de una bicicleta y su manubrio, creando la sensación visual de ver un toro con sus cuernos.

Comments

Post a Comment

Popular posts from this blog

Autorretrato con collar de espinas (1940), Frida Kahlo.

Image
Autorretrato con collar de espinas (1940), Frida Kahlo.   Esta artista mexicana utilizaba elementos que marcaron su vida personal. Frida Kahlo, sufrió dolor tanto físico como emocional y experimento una gran cantidad de problemas de salud. Su vida amorosa junto a Diego Rivera, la llevaron al límite en su vida. En el 1939 se encontraba atravesado un divorcio y experimentaba su fracaso en su vida sentimental.    La utilización de la simbología natural, valores indígenas y valores cristianos, resaltan en esta obra. El collar en su cuello, representando la corona de espinas que utilizo Cristo y el estrangulamiento de las heridas causadas por la traición de su exmarido Diego Rivera. El colibrí muerto simbolizando “la mala suerte en el amor”.  Gato de color negro, asechando al  colibrí , dando a conocer el mal presagio que se avecina.   Por otra parte, también nos muestra el mono domesticado, este había sido un obsequio de Dieg...
Read more

El Beso

Image
El Beso (1907-1908), Gustav Klimt.   Esta obra del pintor de origen austriaco, se encuentra expuesta en  Österreichische   Galerie  Belvedere, Viena. Es un óleo con laminillas de oro y estaño, sobre un lienzo 180 x180cm.   Representa a una pareja dentro de su intimidad. Su simbología se encuentra dentro de la tela con decoraciones y mosaicos, sobre un fondo dorado, este causando impresiones de segunda y tercera  dimensión .   Su concepto de erotismo, fueron manifestaciones visuales de lo que él autor le llamaba “espíritu de fin de cicle”, por toda la sensualidad de esta pieza.   Cabe destacar que las obras de este genio, eran creadoras de escándalos, ya que la criticas mayormente eran de ser pornográficas e incitaban a la perversión. Su estilo sin duda nos causa la impresión de ser del “Art Nouveau” y sus formas de trabajar cada pieza al estilo  contemporáneo .   “Si no se puede complacer a todo...
Read more

Peste de Siracusa y el arte- Parte II

Image
Peste de Siracusa, 392 a.C. Esta plaga comenzó cuando un ejército cartaginés se situaba en Siracusa, Italia. Se dice que esta enfermedad surgió entre los soldados cartagineses, expandiéndose dentro de ellos y su ejército. El Imperio Romano, fue el mayor beneficiario de esta peste, obteniendo una victoria rotunda e inesperada. Luego de esto los romanos tuvieron el control de toda la isla de Sicilia. Siracusa fue conquistada por diferentes monarquías, árabes, bizantinos, normandos, suevos y en el siglo XV (15) por los aragoneses. Varios artistas de la época que se vieron inspirados dentro del clásico tardío en la Antigua Grecia fueron los escultores Praxiteles y Scopas. Años más tardes, nos encontrábamos con Arquímedes, que fue un gran inventor multifacético.
Read more